Saggio sull'importanza della musica in Hindi Films (Bollywood)

Saggio sull'importanza della musica in Hindi Films!

La nascita della canzone del cinema indiano può essere fatta risalire all'avvento del primo film sonoro indiano nel 1931. Tra il 1931 e il 1940, l'India ha prodotto 931 lungometraggi hindi con una media di 10 canzoni per film. I numeri dei film regionali erano molto più bassi, ma l'orientamento verso la musica era simile.

Negli anni '30 molti degli attori e delle attrici originali cantavano le loro canzoni. Molte volte, gli attori sono stati scelti appositamente per le loro abilità canore, come Bal Gandharva e Baburao Pendharkar. All'epoca non esisteva il concetto di "cantante di riproduzione". Le canzoni dovevano essere registrate insieme alle riprese.

L'intera orchestra era presente alla sparatoria. Noorjahan, Suraiya, Surendra, Ashok Kumar, MS Subbalakshmi e KL Sehgal erano tutti attori e attrici che potevano cantare bene. I direttori musicali noti dell'epoca erano Pankaj Mullick, Keshavrao Bhole e Anil Biswas.

Negli anni '40 e '50, l'azienda iniziò a spostarsi dai grandi studi cinematografici ai produttori indipendenti. Emergettero nuovi musicisti e direttori musicali. Le reti di distribuzione hanno cominciato a fare affidamento su un certo numero di canzoni, numero di danze, ecc.

La musica della "Formula" è diventata la tendenza in cui c'erano un certo numero di canzoni, con una certa varietà. Il cantante 'playback' è stato introdotto. Gli artisti precedenti recitavano e cantavano, ma i film di quel periodo avevano attori che non firmavano le loro canzoni e invece altri cantanti lo facevano per loro.

La musica da film ha derivato le sue melodie da tre diverse fonti: musica classica indiana, musica folk di diverse regioni e musica classica e popolare occidentale. I direttori di musica originali hanno adattato e modificato la musica da queste fonti per creare una tradizione musicale adatta all'uomo comune.

A quel tempo, l'uso dell'orchestra era minimo e il direttore musicale mostrò le sue abilità musicali con l'aiuto di pochissimi strumenti musicali. Ciò, tuttavia, non toglie alla musica la sua melodia e il suo fascino. RC Bora, Pankaj Mulick, KL Sehgal, Kanan Devi, KC Dey, Pahari Sanyal, Saraswati Devi e Khem Chandra Prakash sono stati alcuni dei più grandi cantanti e direttori musicali.

Negli anni '50 emersero molti nuovi e promettenti direttori musicali, tra cui Anil Biswas, Vasant Desai, Naushad, C. Ramchandra, SD Burman, Jaidev, Madan Mohan, Roshan, MS Baburaj, S. Bal Chander, Salil Choudhry, Bhupen Hazarika, Hemant Kumar, P. Nageshwar Rao e Sudhir Phadke.

Il ruolo dei parolieri, che ha tratto ispirazione dalla poesia e dalla letteratura, ha svolto un ruolo importante nell'arricchire la musica del tempo. Le canzoni trasmettevano un significato grazie ai loro testi ricchi. Sahir Ludhianvi, Majrooh Sultanpuri, Shailendra, Kafi Azmi, Pradeep e Gopal Das Neeraj furono alcuni dei principali parolieri degli anni '50.

Geeta Dutt, Talat Mehmood, Mukesh, Manna Dey erano grandi cantanti che, in compagnia dei direttori musicali e dei parolieri, producevano melodie eterne. Questi cantanti hanno cantato non solo in hindi e in urdu ma in altre lingue indiane.

La musica nei film indiani non è generalmente concepita come un'entità autonoma in sé, ma deve essere intimamente connessa alla trama. Così le canzoni e la musica sono state create in conformità con le esigenze del film e sono state intrecciate nelle varie situazioni del film. È stata prodotta una musica molto melodiosa. Questo è particolarmente vero per il periodo 1950- 1970.

Negli anni '60 e '70 c'era una relativa stabilità. C'era uno standard sempre più elevato di qualità della registrazione quando venivano fatti progressi tecnici. Ma i cantanti di playback come Lata Mangeshkar, Hemant Kumar, Asha Bhonsle, Kishore Kumar e Mohammad Rafi sono stati i pilastri della scena del canto di playback. Kalyanji Anandji, RD Burman e Laxmikant-Pyarelal sono emersi come registi di talento e di grande musica nei due decenni.

Alla fine degli anni '70, la musica da film ha iniziato a perdere la sua immagine dorata. Romanticismo ed emozioni morbide, foraggio per la buona musica nei film, hanno subito una battuta d'arresto nei film popolari degli anni '80. Nel cercare di tenere il passo con la vita, la morbidezza e le sottili sfumature della musica hanno lasciato il posto a forme veloci, rumorose e orchestrali.

RD Burman, Laxmikant-Pyarelal e Bappi Lahiri erano alcuni dei famosi direttori musicali degli anni '80 che hanno cercato di adattare la loro musica per adattarsi al nuovo tipo di film che stava emergendo.

In quel momento, sotto la pressione politica ed economica, la televisione cominciò ad aprirsi alle produzioni private. Tali produzioni indipendenti hanno cominciato a influenzare negativamente la presenza al cinema.

Ha dato ai produttori musicali uno sbocco alternativo per le loro produzioni musicali. Altri fattori che influenzano le canzoni del cinema indiano all'epoca includevano problemi all'interno del mondo cinematografico di Bombay (ora, Mumbai). Per molti decenni, Bombay (ora, Mumbai) aveva monopolizzato l'industria cinematografica hindi. Tuttavia, l'aumento dei costi di produzione, l'aumento del sindacalismo e l'organizzazione di racket di estorsione hanno decimato questo settore.

L'introduzione del videoregistratore e delle reti via satellite / cavo ha avuto un impatto anche sull'industria cinematografica negli anni '90. A differenza della TV standard, le reti via satellite / cavo sono tutte imprese del settore privato.

La sovrapproduzione di case cinematografiche e l'aumento delle tasse per l'intrattenimento hanno reso difficile per molti proprietari di teatro sopravvivere negli ultimi tempi. Ciò ha scosso le reti di distribuzione, anche se i multiplex sono sorti nelle grandi città.

Oggi, la musica per film hindi o il film sanget non è così ben definito come una volta. Le canzoni non si adattano più al contesto delle scene del film. Una sequenza di canzoni e balli viene introdotta solo per introdurla: fare appello alle masse e rastrellare il moolah.

Negli ultimi decenni i produttori di Bollywood hanno pubblicato la colonna sonora del film, come nastri o CD, prima dell'uscita del film principale, sperando che la musica trascinasse il pubblico al cinema in seguito.

Spesso la colonna sonora è più popolare del film. Alcuni produttori hanno anche pubblicato video musicali, di solito con una canzone o canzoni del film. Tuttavia, alcuni video promozionali includono brani che non sono inclusi nel film. Questo è fatto per pubblicità.